domingo, 23 de septiembre de 2012

EL MAL… SEGÚN DISNEY


 

MALOS QUE NO SON TAN MALOS

Mientras que Disney ya nos enseñó que los ricos también lloran, revisando los clásicos (sin pixar), podemos declarar que en su mundo no existen las medias tintas. Cada malo es juzgado por sus actos de manera definitiva. Y por eso hoy os quiero hablar de: Malos que no son tan malos, según yo misma.

5. Yzma (El emperador y sus locuras)
 

¿Quién es el malo de esta película? Porque en el minuto 3 de esta canción:


Kuzco manda de una patada a un hombre sólo por haberle interrumpido. ¿De verdad? Estamos hablando que Kuzco ya ha aprobado los exámenes y ha aprendido a ser una buena persona como ya vimos en la serie “Kuzco: Un emperador en el cole”. ¿Por qué sigue haciendo esas cosas? Yzma, es mala porque le quiere matar y le convierte en llama, pero Kuzco amigos míos sino hubiese sido por ella no habría aprendido la lección. Con un quinto puesto un poco ajustado Yzma, que lo disputa con el propio Kuzco.

 

4. Dr. Facilier (Tiana y el Sapo)

 

Pues sí, he de admitir que el Dr Facilier bueno bueno no es, pero él te lo deja bien claro desde el principio: Tiene amigos del más allá.

 

¿Y qué puede hacer con esos amigos? Pues tratos contigo. Si bien la canción en España nos dice con la voz de Gurruchaga (pedazo canción por cierto), que nos ha mentido “el parné, el parné, el parné tendrás” en inglés hace lo que promete:

“[…]You just wanna be free.
Hop from place to place.

But freedom... takes green!
It's the green, it's the green, it's the green you need
And when I looked into your future
It's the green that I see!”

Y ¡pum! Se convierte en rana. Claro, todos nos quedamos como “qué tío, como le ha mentido”. Pero pensemos un segundo, resulta que el príncipe se va a quedar sin herencia por ser todo un dandi que va de flor en flor. Y Tiana no sólo le miente omitiendo el hecho de que no es princesa cuando le va a besar, sino que además se miente a sí misma cuando rechaza el trato con el Dr Facilier para montar su propio restaurante ¿no viste a los judíos del principio de la película Tiana? ¡Nadie te va a dejar el dinero! Excepto tu amiga rica Charlotte, pero claro, Charlotte es tu amiga, no lo has hecho con tu esfuerzo pero no te importa que te lo deje ella. Aquí todo el mundo miente y sin embargo el único que va al infierno es el que utiliza juegos de palabras.

Pero por supuesto el Dr. Facilier hace algo horrible, mata a una luciérnaga…



Eh… Esto… Si imagináis la de moscas que he matado este verano me consideraríais una asesina en serie.

La cuestión es… Que el Dr. Facilier es castigado por los espíritus “¡¡¡Eso por usar magia!!!” Gritarán algunos. ¿Y mamá Odie? Es que su magia es buena… Ah. Bueno ¿y por qué los espíritus acaban con Facilier? ¿Porque uno de sus tratos no ha salido bien?

En fin. En el número 4 el Dr. Facilier, que por cierto además de ser un malo muy carismático deja a los protagonistas a la altura del betún.

Para mí los verdaderos malos de esta película son los banqueros, que para más inri, son racistas.

 

3. Jafar (Aladdín)

Jafar NO es el malo de esta película. Es cierto que hace un golpe de estado para alzarse por el poder. Mas creo yo que el sultán no está ahí por resultado de una democracia ¿Verdad?

Veamos como es el mandato de Jafar y el del padre de Jasmine, el Sultán.

Sultán:

-Al principio de la película, persiguen a Aladdín para matarle, ¿motivo? por robar para comer y dar comida a los demás pobres de la ciudad (cosa que parece ser más de la mitad de la población).

-Cuando Yasmín va sola por la ciudad, le quieren cortar la mano por lo mismo.

Jafar:

 

-Traslada el palacio a las afueras.

-Expone la mentira de Aladdín a la luz.

-Destierra a Aladdín por mentir.

Le destierra… ¿Qué hubiese hecho el sultán? Puesto que por robar, sus guardianes cortan manos o matan a las “ratas callejeras” obviamente por mentir en la cara y mofarte de la nobleza, lo mínimo es que le hubiesen colgado públicamente. ¿Cómo hubiese sido el gobierno de Jafar? Pues nunca lo sabremos, pero sí sabemos que era un hombre que el máximo castigo que impuso a Aladdín antes de intentar dar este último otro golpe de estado, fue desterrarle. Quizá hubiese sido un buen sultán. Pero claro el gordito alegre nos inspira más confianza.

Por otro lado podemos creer en la caridad de Jasmine o Aladdín, pero ninguno de los dos renuncia al puesto de soberanos de Agraba para estar juntos, por lo tanto el poder les corrompe y están a la altura de Jafar o incluso peor, ya que nadie dice después qué tipo de política tuvieron. Puede que la de cortar manos siguiese a la orden del día.

 

2. Madre Gothel (Enredados)


Rapunzel tiene una madre, bueno, en realidad tiene dos, pero sólo ha conocido a una. Es cierto que esta madre apenas le ha dejado salir de la torre, algo que podría haber convertido a la niña en una autista con problemas de raquitismo. Pero su madre siempre le ha querido, y ella siempre ha querido a su madre, como se demuestra en una escena  en la que ambas se dicen lo mucho que se quieren. “No, yo te quiero más”, discutiendo quién de las dos siente más amor por la otra. Al final de esta vídeo.
 
 

¿En algún momento la madre Gothel dice que no quiera a Rapunzel? Es cierto que cuando la secuestró lo hizo por motivos egoístas, pero han pasado dieciséis años. Cuando la niña pierde el pelo lo pasa mal. ¿Pero qué ha ocurrido en estos años? Madre Gothel sabe cuál es la comida favorita de Rapunzel, como se puede ver en la película, pero no sólo eso, sino que además le ha cuidado cuando ha estado triste o enferma, ha celebrado sus cumpleaños, le ha cantado nanas y ha estado a su lado. Vale, intenta matar al protagonista, pero éste de alguna manera se ha llevado a su hija. ¿Que no es su auténtica hija? ¿Acaso las madres adoptivas los son de sus hijos? ¿Disney nos enseña que las madres biológicas están por encima de las que crían durante años a sus hijos?

No.

Con un merecidísimo segundo puesto está esta mujer que no merecía morir, ir a la cárcel sí, puesto que un delito es un delito. Pero si el amor que decía Rapunzel que era tan sincero hacia su madre hubiese sido real, desde luego nada de esto hubiese pasado.

1 .Gastón (La bella y la bestia)
 
 

Podemos poner muchos calificativo negativos a Gastón, podemos decir que es burro (no le interesa demasiado leer) ¿y qué? A mi exnovio tampoco. También podemos decir que es bruto, o sucio… Pero pensemos por un instante la situación y démonos cuenta que realmente malo no es.

Su gran sueño no es reinar, conquistar el mundo o matar a alguien. Su gran sueño es casarse con Bella y tener muchos hijos… ¿Realmente ese es el sueño de un ser malvado?

Bella le rechaza y Gastón está triste. No le pega ni decide irse con otra… Simplemente se va a la taberna más cercana y bebe, mientras piensa lánguidamente en su amor fallido.

¿Qué ocurre una vez allí? Pues que todo el pueblo le hace la pelota. “Tú eres el mejor, tú eres el mejor” Jalean.


Llegando a la cuestión que siempre planteo. ¿Quién es el malo? ¿Gastón, que cuando es rechazado se va a llorar a una esquina? ¿O el pueblo que le anima a liarla para hacerse con el corazón de Bella?

Como siempre, algunos alzarán manos diciendo “pero intenta que el padre de Bella se vaya a un manicomio”.




El padre de Bella está fatal, cualquiera que le tuviese de vecino opinaría que sería importante que le hiciesen un estudio psicológico. Pero es que además lo refuerza cuando sin pruebas comienza a decir que una enorme bestia en un castillo ha secuestrado a su hija. No sé vosotros, pero yo tampoco me lo hubiese tragado.

Vale, intenta matar a la Bestia. Escuchad esta canción:
 
 

Realmente Gastón opina que Bestia es malo, lo cree, deja incluso a un lado todo lo ocurrido con Bella para alzarse a las armas. Pero es que la propia Bella lo opina cuando pasa con Bestia los primeros días e igual su padre. ¿Acaso ha tenido tiempo Gastón para conocer a Bestia y entablar una conversación con él? No, porque además como hemos dicho arriba, no es el cuchillo más afilado de la cocina. A parte que la turba le alienta de nuevo.

Más cosas a favor de Gastón. Recordemos que Bestia es un rey, un rey déspota como nos explican al principio de la película. Un mal rey que no ve más allá de sus narices y el cual le tienen que dar una lección para que aprenda de sus errores. ¿De verdad alguien quiere volver a la monarquía? ¿Y si Gastón es republicano? Recordemos que la película es en el mágico reino inexistente de Francia (por su contexto, no porque lo digan). ¿Por qué Gastón no tiene esa segunda oportunidad?

El verdadero malo de esta película es éste:
 
 

Sí, el baúl. ¿Nunca os habéis fijado en esta escena? En el asalto al castillo, este baúl mata a un hombre. Y luego el baúl vuelve a su forma humana como el resto del mobiliario. ¿Nadie juzga a este baúl?




-Muertes causadas por Gastón: 0

-Muertes causadas por el baúl: 1 (que sepamos).

Sin duda Gastón se alza en el número 1.

miércoles, 19 de septiembre de 2012

Tokyo Style


 

El manga ya no es sólo para chavales

Estamos ante un Josei (un manga para mujeres de entre 18 y 30 años), que cuenta una historia realista sobre una redactora de una revista japonesa para hombres. En los cuatro tomos que componen la colección podemos ver una serie de historias cortas entrelazadas cuyo núcleo central son los sucesos que ocurren en la revista y la protagonista, quien en muchas ocasiones pasa a un segundo plano para dejarnos ver una perspectiva distinta de otro personaje.

 

A veces la realidad supera a la ficción

Y a veces es necesario leer algo realista, sin triángulos amorosos, poderes especiales, tramas sesudas o grandes clásicos. A veces lo más simple es lo que más gusta y creo que eso es lo que sucede con Tokyo Style. Sus historias son las de personajes que viven y tienen su trabajo, la protagonista una obsesionada con el mismo, nos hace replantearnos la forma de ver la vida y hasta qué punto trabajamos para vivir o vivimos para trabajar.

 

¿De qué me suena esta mujer?

Pues puede que su apellido nos suene, ya que es la mujer de Hideaki Anno un director de anime conocido entre otros por  títulos como “Neon Genesis Evangelion”. Pero Moyoco Anno, la autora no es sólo “Mujer de”, nos encontramos con una escritora polifacética en varios campos del manga, en concreto en España la conocemos por un shojo titulado “Sugar Sugar Rune”. Su dibujo no es malo, aunque a veces creo que no sabe dibujar hombres o le apetece hacerlo con la mano izquierda, algo que la desmerece, sobre todo con lo que se esfuerza en dibujar todos los detalles como qué lleva cada personaje en el bolso.
 
Una ganga
No sé cuántos packs quedarán, pero EDT ha sacado una serie de colecciones completas (los cuatro tomos que conforman la historia) a 10 euros, toda una oferta que os recomiendo. El final queda un poco descolgado, pero por este precio merece la pena.

 

Nota.

7

Leer si te gusta/ si te ha gustado lee:

Honey & Clover

Por su realismo y esas historias en las que no hace falta que ocurra nada para que te llenen.

Anotación:

Tiene un anime, no lo he visto así que no puedo hablar sobre él, sin embargo os dejo el opening porque describe perfectamente a la serie en sí.

El título original es: Hataraki Man, algo así como (Hombre trabajador)

martes, 18 de septiembre de 2012

La canción del sueño.



 

Quiero ver el cielo.

Han pasado muchos años desde que la última guerra de La Tierra la dejará asolada para siempre, causando que los habitantes de la misma se tuviesen que guarecer bajo tierra en un lugar donde todo parece ser como siempre, pues para parecer que están en la superficie todo se ha creado artificialmente y sus habitantes viven allí felices… Aunque con una añoranza: El cielo azul.

Una compañía ha creado un robot con forma humanoide llamado Ciel (Cielo en Francés), que es capaz de mostrar imágenes de la antigua superficie a través de sus canciones pero que no puede mostrarles el cielo y eso es lo que intentarán.

Ciencia ficción mezclada con shojo.

No voy a dar más elogios a Yuana Kazumi, esta obra, que es la primera que tiene constando sólo de un tomo es para mí la más floja de todas. En un solo tomo nos enseña muchos personajes muchas tramas y un mundo distinto al nuestro… Y se queda coja, la parte sentimental tiene mucho peso y en general hay ocasiones en que la historia parece metida con calzador. Sin embargo siempre es de agradecer su excelente dibujo y sus historias originales, aunque en esta ocasión estén basadas en una novela de ciencia ficción.

Los habitantes de La Tierra no recuerdan el cielo.

Ni yo recordaba este manga que me ha dejado un poco fría después de leer varias historias tan buenas como las que tiene esta autora. Aunque no por ello hay que desmerecerla del todo. Al fin y al cabo siempre hay un primer manga y si este es el suyo ya le gustaría a muchas poder decir lo mismo.

 

Nota.

5,8

Leer si te gusta/ si te ha gustado lee:

“A.I Revolution”.

Un manga de ciencia ficción donde se mezclan amor y risas.

Anotación:

La peor obra de Yuana Kazumi. ¡¡¡Igualmente ojalá publiquen de todas maneras más!!!

lunes, 17 de septiembre de 2012

¿Cómo, qué, cuándo, dónde?


 Esperanza Aguirre ha dimitido hace menos de media hora porque su presencia "no es imprescindible" y "es el momento de su retirada".
Ha sacado a coalición lo del cáncer y ha dicho "Quiero vivir", pero sin referirse a él directamente, sinceramente considero que algo muy turbio se trae el partido entre manos o ha debido de haber algún tipo de amenaza, o alguien que ansía ese puesto...

Sospechoso...

Igualmente tras años subyugados, servidora, una de sus esclavas siente miedo ¿será peor el tirano por gobernar que el anterior?

domingo, 16 de septiembre de 2012

Es mi blog y escribo lo que me da la gana 2


De los creadores de "Es mi blog y escribo lo que me da la gana" y los productores de "Diario de una acosadora":

ES MI BLOG Y ESCRIBO LO QUE ME DA LA GANA 2

O mi tuenti, o mi facebook, o mi lj, o mi fanfiction, o mi fotolog, o mi cuenta de subcultura, o mi hotmail...


Podemos discutir cosas, eso siempre es bueno, debatirlas y poner en común, todos nos equivocamos y mola ver distintos puntos de vista pero no se insulta.

martes, 11 de septiembre de 2012

La maldición 2

 
 

 

La historia continúa y da más miedo.

Un programa de la televisión graba un especial sobre una casa que se dice que está encantada y  todos los habitantes que ha tenido han muerto. Para que el programa tenga más audiencia hacen llamar a una actriz muy conocida que suele protagonizar películas de terror y que se la conoce como “La reina del terror”. La grabación comenzará a tener problemas y todos los que grabaron en ella se verán afectados, además nadie sabe que “La reina del terror” está embarazada y eso puede que acabe con su carrera.

Una fiel adaptación

¿Habéis visto “La maldición 2”? Bien, pues ya no hace falta que os cuente nada, pues esta historia es clavada a la de la película y los sucesos son exactamente los mismos.

Yo, que fui a verla con catorce años al cine, recuerdo estar sola con mi amiga Nuria en una sala en la que sólo nos acompañaba una pareja tres filas más al fondo y pasé realmente miedo con ese ambiente.

El manga sabe transmitirlo. Meimu, que ya habíamos conocido antes por otra adaptación como era “Dark Water”, nos trae ahora un dibujo más depurado (aunque bastante ochentero todavía), que logra traer el miedo a las páginas. La madre, el niño y el gato que más nos asustan de la maldición lo harán también a través de sus dibujos, que en esta ocasión están muy bien llevados.

La edición es la misma que para la época, año 2005, tomos sin sobrecubiertas y 6,95. Aunque como siempre difícil de hallar.

Finiquitando.

Es mucho mejor que el primer manga de “La maldición” el dibujo en este caso es más acorde y la historia aunque al ser una adaptación tan fiel va a trompicones se entiende perfectamente (más si te has visto la película).

 

Nota.

6,2

Leer si te gusta/ si te ha gustado lee:

“Llamada perdida”

Otra buena adaptación de la misma editorial de una película de miedo.

Anotación:

Una verdadera lástima que la primera película de la maldición sea mucho mejor que la segunda, como adaptación está bien, como historia es bastante normal, de ahí la nota.

lunes, 10 de septiembre de 2012

Un millón de lágrimas

 



Nadie se acuerda de ti.

Hiromu, que vive una vida completamente normal, está confuso, no para de preguntar por su amigo Tetsuya y nadie parece acordarse de él, ni en el instituto, ni entre sus amigos, ni siquiera en el equipo de baloncesto. Asustado recuerda que la última vez que le vio fue con el chico de intercambio que acaba de llegar a su instituto y éste tranquilo le dice que sí, que estuvo con Tetsuya y que se lo comió, porque él se alimenta de las almas de las personas y le confiesa que el propio Hiromu es también un devorador de almas y que en realidad tiene otro nombre y otra vida…

Yuana Kazumi y los recuerdos.

Han sido ya varias veces las que he hablado de Yuana Kazumi y me encantaría poder hablar más de ella. Es una autora de shojo peculiar que parece estar obsesionada por los recuerdos y todo lo que les rodea, ¿qué eres tú sino un simple cúmulo de recuerdos? A lo largo de historias como “Haru Hana” (en la cual el protagonista no podía recordar su pasado) o en “La flor del sueño eterno” donde los recuerdos juegan un papel tan importante como los sueños, nos plantea este tipo de preguntas y muchas otras utilizando un poco de magia y algo de ciencia ficción incluso. Lo que convierte en “distintos” a sus mangas y lo que ha hecho que les elogie en más de una ocasión.

Las locuras de una autora que no sabe cómo van a terminar sus obras.

¿Merece la pena comprarse este manga? Si lo encuentras sí. Volviéndomelo a leer me he rencontrado con una historia bonita y detallada en sólo un par de tomos. Quizás debería de haber perfilado más el final pero en conjunto tal vez este sea el manga de ella que más me ha gustado. (Ahí está reñido con “La flor del sueño eterno”).

 

Nota.

8.3

Leer si te gusta/ si te ha gustado lee:

“Angel sanctuary”

Un manga en el que el amor también traspasa barreras y los protagonistas no parecen ser lo que son.

Anotación:

El final cojea un poco, pero está muy bien.
Los shojos de Yuana Kazumi no son para adolescentes, sus temas son elaborados y carecen de los tópicos típicos.

domingo, 9 de septiembre de 2012

La maldición


 

La maldición del que muere presa de la rabia.

El padre de Mizuho ha muerto, su novio que se acaba de mudar a una casa nueva donde sucedieron una serie de asesinatos la ayudará a sobrepasar los momentos difíciles. Pero en su nuevo hogar una serie de sucesos extraños empezarán a ocurrir y todos los que están relacionados con ella sufrirán las consecuencias.

Historias de miedo llevadas a las viñetas.

Como ya comenté en una ocasión, hace ya algunos años las películas asiáticas de miedo inundaron nuestras pantallas de cine llevadas por el éxito que el terror de oriente, tan diferente del de occidente, había conseguido asustar hasta al más valiente. Historias llenas de fantasmas con vidas atrapadas y mucho pelo largo y negro que se nos terminaría atragantando cuando ya lo metían en películas que ni venían a cuento.

Planeta publicó varias de estas historias en un formato bastante normal sin sobrecubiertas allá por el 2005/ 2006. Y “La maldición” (2005 aquí) fue una de ellas.

A diferencia de otros mangas, los que habréis visto la película (tanto la japonesa como la interpretada de la manera que pudo Sara Michelle Gellar), os daréis cuenta que este manga no tiene mucho parecido con la película a excepción de los crímenes que allí se cometieron. Convirtiéndose así en una simple historia de miedo.

El dibujante es Mikki Rinno, cuyo dibujo no me llega a convencer del todo por las formas de su cara y las proporciones extrañas que les da a los cuerpos de sus personajes, pero que para la historia que quiere reflejar está suficiente.

Los que la encuentran mueren… Y nace una nueva maldición.

El manga está bien, aunque no es para tirar cohetes. Supongo que esa fue también la opinión que tuve tras leérmelo la primera vez. Es rápido de leer y tiene puntos de tensión, pero quizás su precio (6,95 en aquella época) puede ser algo exagerado de pagar para una historia que tampoco cuenta nada. Aunque de todas formas veo complicado que podáis encontrarle actualmente.

Opino además que Planeta exageró al incluirlo en su “Biblioteca Pachinco”, pues pese a tener varias escenas violentas y en ocasiones escabrosas (sin llegar a ser grotescas como ocurre en los mangas de otros autores), su argumento es bastante simple y algo alejado al tipo de público que quería en estas colecciones.

 

Nota.

5,4

Leer si te gusta/ si te ha gustado lee:

“La Maldición 2”

El guionista es el mismo que el de esta primera parte y transmite mucho más.

Anotación:

Una lástima que la película no esté desarrollada en ningún manga. Si podéis vedla, merece la pena.

sábado, 8 de septiembre de 2012

La flor del sueño eterno.


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En el bosque del sueño hay un charco rojo y sólo existe el silencio.

Yuki es una adolescente con un don especial: Puede predecir el futuro en sus sueños. Lejos de ser algo de envidiar, Yuki está harta de dicho poder, pues nunca ha podido evitar a tiempo lo ocurrido. Un día sueña con una niña pequeña que le da la mano a su hermana gemela Yuka. Y de pronto Yuka queda atrapada en un profundo sueño del que nadie es capaz de despertarla. Pero no es la única, Yuki empieza a tener más sueños parecidos y todas las personas que salen en él quedan dormidas en el mundo real. Intentará resolver el misterio y despertar a su hermana con la ayuda de dos chicos que cuentan también con poderes especiales.

A peseta el kilo

O los de Planeta DeAgostini quedaron prendados con Yuana Kazumi, la autora de este manga o realmente les salía muy barato comprar todas sus obras, pero el 2006 como ya comenté con Haru Hana, fue el año en España de esta autora, cuatro de sus  obras fueron publicadas en nuestro país en ediciones idénticas y al precio de 7,50.

Me atrevo a decir que la causa fue lo que les valió comprar los derechos, porque a pesar que continuó publicando por desgracia nada ha llegado hasta aquí.

Shojos raros que enamoran.

Me encanta Yuana Kazumi y me siento realmente molesta porque no se publiquen más cosas sobre esta autora. Es cierto que no es Wataru Yoshizumi, o las Clamp. Pero sus obras tienen un toque perfecto de armonía entre rareza y amor que hacen (al menos a servidora) que te vuelvas a leer shojos. Alejándonos de las típicas historias de amoríos y octógonos amorosos depresivos a lo largo de cientos de tomos, Yuana Kazumi nos trae historias llenas de magia. Y eso me gusta. “La flor del sueño eterno” es uno de los mangas que me he podio leer de ella que más me gustan. Apenas recordaba a Yuana Kazumi si os soy sincera, y sin embargo he vuelto a quedarme prendada de sus historias. He de admitir que el primer tomo de los dos que constan este manga es mucho mejor que el segundo, que va flojeando hacia el final. No obstante eso no desmerece una buena compra como fue.

 

Nota.

8.5

Leer si te gusta/ si te ha gustado lee:

“Please Save My Earth”

Un shojo que al igual que en éste, los sueños, el amor y los poderes se entremezclan a lo largo de una historia muy bien montada.

Anotación:

La autora tiende a poner muchas imágenes de chicos abrazando de espaldas a chicas, en un principio se sentía como una pervertida al dibujarlas pero ahora las pone hasta en la sopa. Algo curioso.

 He subido la nota porque a mi novio le pareció una serie de 9.5 :O

viernes, 7 de septiembre de 2012

Diario de una acosadora: Capítulo 2.


Capítulo 2: Escritor amateur (o eso creo)

Curiosamente, el otro día, después de volver de la universidad cogiendo el autobús de Pío (el mismo que cogí en el Capítulo 1 de esta sección), me senté en uno de los asientos que están colocados al revés por ser el único asiento libre tras varios inconvenientes:
1-. Los asientos que van al revés quiere decir que van en dirección opuesta al recorrido = Mareo para mí.
2-.Era un sitio de ventanilla lo que significa molestar a tres personas: Los de los asientos bien colocados delante y el que ha decidido coger pasillo en vez de ventanilla.
3-. El hombre que decidió coger pasillo tiene su mochila en mi nuevo asiento, así que estoy de pie un instante extraño rodeada de tres personas (habréis vivido eso).
La cosa es, que una vez sentada, y a punto de terminar de leer Tokio Style (necesitaba descansar de los apuntes), me empiezo a marear, como siempre la mezcla, autobús-leer no funciona, y mucho menos si vas al revés. Por lo que me acomodo sintiendo el fresquito de la ventana. Y ahí es cuando veo que está haciendo el hombre que ha decidido coger pasillo en vez de ventanilla. ¿Y qué está haciendo el buen señor? Escribir. Durante un instante me planteo no cotillearle, por aquello de que a una servidora SIEMPRE le cotillean cuando está escribiendo, a veces de forma descarada. Sin embargo (además que si no esta bonita sección no podría llamarse “Diario de una acosadora”), durante un instante siento una breve sensación de empatía (¡yo también lo hago!) y leo por encima: Descubriendo que hay ¡Hip hurra!, piedras mágicas y tripulaciones. Decido dejarle en paz mientras yo me aduermo de nuevo contra la ventana y él corrige la página una y otra vez. A lo mejor un día consigue publicar algo.

jueves, 6 de septiembre de 2012

Haru Hana

 

 

Había una vez una chica…

Hana viene de Osaka, Tokio le parece grande y extraña… Pero no sólo tendrá que acostumbrarse a una ciudad nueva con compañeros nuevos… Si no que además se verá obligada a trabajar en un centro de masajes donde conocerá a Haru, todo sería  normal… Sin embargo Hana no es normal ¡y es que tiene alergia a los chicos guapos! Cada vez que se acerca uno le entra una urticaria horrible que sólo puede solucionar tomando té japonés. Y el problema es que Haru es guapo, le hace rabiar y además ha olvidado gran parte de su pasado… Lo que les convierte en una pareja de trabajo peculiar.

El maravilloso mundo de redescubrir shojos.

Nunca he sido una chica de leer shojos, ni si quiera cuando tenía la edad para ello (obviamente cada vez menos, cuantos más años cumplo las pasteladas sacadas de mangas llenos de flores de cerezo me aburren más). Pero hace unos años descubrí a Yuana Kazumi… Y me enamoró.

Sus historias son originales y llenas de detalles, con un toque mágico. Dentro de lo clásico que puede parecer el argumento de “Haru Hana”, nos encontramos con una historia tierna y bien construída. A la que ni le sobra ni le falta nada.

Planea DeAgostini nos sacó varias obras de Yuana Kazumi a lo largo del 2006 y del 2007. Títulos entre los que destacan ”Un millón de lágrimas” o “La flor del sueño eterno”. El dibujo de Yuana Kazumi es bastante peculiar, tiene una forma diferente de dibujar manos y pies de sus personajes y es muy detallista con los fondos y colores (a veces puede resultar algo excesiva pero es lo que tienen los shojos).

Las ediciones que por aquel entonces trajo Planeta eran suficientes, aunque sin destacar. Tomos de menos de 200 páginas con sobrecubiertas y sin páginas de color a 7,50. Pero una enamorada como yo de Yuana Kazumi podía asumir el gasto que significaba aquello.

Decisiones, decisiones…

Haru Hana es un manga que dentro de su estilo está muy bien, sus tres tomos nos cuentan una historia muy completa. A mí el segundo volumen es el que menos me ha gustado pero quizás porque con los años me he ido volviendo menos romántica, sin embargo es una obra que ahora que la he vuelto a leer me ha gustado.

Supongo –sobre todo por lo que he visto en los expocosas y en las tiendas- que no encontraréis en tiendas y que difícilmente podréis encontrarlo en general, por su poca demanda en su momento y la cantidad de años que han pasado. Además, a diferencia de otros mangas de los que he hecho mención estos días justo esta serie no he tenido suerte de poder volver a  verla en ningún sitio desde hace años.

Si os gusta el estilo y la encontráis os animo a pillarla, merece la pena.

 

Nota.

7

Leer si te gusta/ si te ha gustado lee:

“El juguete de los niños” (Kodomo no Omocha), por esa mezcla de drama/comedia y profesiones extrañas.

Anotación:

Una pena que muchos de los mangas que recomiendo sean difíciles de encontrar ya TT__TT

miércoles, 5 de septiembre de 2012

Chicas de Instituto



La auténtica realidad de las quinceañeras.

“Chicas de instituto” nos presenta a Eriko, Yuma y Ayano. Tres amigas que se conocen de secundaria y que van a entrar juntas a través de una prueba de acceso a un prestigioso instituto privado de señoritas para realizar los tres años de los que está formado el bachillerato japonés. Risas, vivencias juveniles y muchas dosis de humor caracterizan un manga imprescindible para quien le haga falta reírse.

La exageración de la adolescencia.

A través de los cinco tomos que forman la colección aquí en España, podemos ver dos de los tres años de bachillerato que cumplen en este instituto. No sólo nos cuenta historias acerca de cómo sobrevivir a las veteranas –las chicas con dinero que han podido estudiar en el instituto desde siempre sin tener que hacer prueba alguna-. Si no que también nos hablan de exámenes, chuletas, cómo ligar con chicos, técnicas de adelgazamiento… Y todas aquellas cosas que una piensa cuando tiene quince años. Tal vez algunas escenas sean un poco exageradas para crear el chiste pero sin duda la mayoría de los temas son reales y a muchas nos recordará algunas reminiscencias alejadas de las acostumbradas historias de mangas llenas de amoríos octogonales, traumas de difícil solución o poderes mágicos.

Quince, años, tiene mi amor…

Y quince años tenía servidora cuando se compró el primer tomo de esta serie de cinco allá por el 2003. Otakuland (con todos aquellos asuntos que empezaron con el culebrón Mangaline hace ya más de diez años), nos animaba a comprar una serie a un precio que no recuerdo pero que sin duda mereció la pena. Quizás sus ediciones (que ya amarillean en mi estantería de tanto dejarla), tenían algunos fallos que con un buen repaso se podrías haber solucionado, tales como bocadillos incompletos al cortar las páginas o la manía de “españolizar” algunos chistes como solían hacer en “Sabrina: Cosas de brujas”, gracias al cielo estas son apenas cinco o seis en más de mil páginas.

La autora Towa Oshima, nos regala un dibujo muy bueno a la vista, con muchas páginas que enseñan (le encanta dibujas bragas es algo que he descubierto), pero con proporciones realistas y fondos simples pero con detalles, un lujo vamos. Además la historia según la propia autora (que utiliza su nombre real) está basada en auténticas vivencias de su adolescencia.

Comprar o no comprar: Esa es la cuestión.

¡¡¡Comprar!!! Por supuesto. Sin dudarlo. Es una serie que apenas podréis encontrar actualmente en las librerías especializadas, pero que yo sigo viendo en expocosas a 20 o incluso 15 euros toda la colección ¿merece la pena gastarse eso? ¡Sí! E incluso más. Hace ya algún tiempo que no me lo leía pero ha merecido la pena redescubrirlo. A pesar de tener casi la edad de uno de los profesores en el manga (ains… Me ha hecho sentir mayor), me he reído muchísimo con los chistes que no recordaba (algunos a carcajada limpia) y he sonreído con los que mi memoria aún guardaba.

 

Nota.

8,3

Brillante, una pena la edición un poco descuidada.

Leer si te gusta/ si te ha gustado lee:

School Rumble.

Anotación:

Existe un anime, pero considero que el dibujo es mucho peor y la historia flojea pues algunas escenas son mucho más “ligth”. El manga en cambio 100% recomendable.

 

martes, 4 de septiembre de 2012

Dark Water



 

Cuando las historias de fantasmas japoneses estaban de moda.

Enero de 2006, hasta nuestros cines han llegado películas de miedo como “La maldición”, “The Ring” o de la que vamos a hablar “Dark water”, con originales del país nipón y adaptaciones americanas. Las editoriales españolas queriendo obtener también algo del brillo del éxito de este terror japonés en auge, se suman publicando sus adaptaciones.

En ocasiones veo agua.

El manga está compuesto por cuatro historias cortas (al igual que el libro en el que está basado), todas ellas con un punto en común: El agua. A través de este elemento nos sumerge en un terror extraño y curioso, muy japonés. La historia principal (Dark Water) nos cuenta la vida de una madre soltera, editora que se ha mudado a la capital donde en su edificio parecen suceder cosas muy  extrañas relacionadas con el tanque de agua que limpiaron hace ya más de diez años.

Creando esta obra.

El guionista de esta obra es el propio creador del libro original “Koji Suzuki” que según él mismo, estaba obsesionado con la bahía de Tokio y como ésta iba creciendo con la basura acumulada y construyendo encima ¿Hasta dónde acaba la tierra y  comienza el agua? Con esta premisa crea su historia que es adaptada por Meimu.

Meimu es un autor que como muchos otros comenzó sus andaduras dibujando Hentai. Pero sin duda la obra más conocida que tiene es el Shonen Gasaraki. Una de Mechas que aunque a una servidora no le gustase demasiado conoce a algunos fans de la misma. También ha dibujado otro tipo de historias de este género como la versión manga de “The Ring” y todas las vivencias de Sadako a lo largo de varios tomos. Su dibujo es algo antiguo pero está bien y merece la pena.

Ivrea nos trajo este tomo único junto con otras obras de terror como “The Ring”, a un precio de 8,50. Algo caro con lo que nos tenía acostumbrados la editorial, sobre todo por el número escaso de páginas. Con sus aclaraciones de la traducción es un formato normalito.

El miedo que me gustaba.

He de decir que era más amante del terror de lo que soy ahora, no recuerdo para nada la impresión que me dio este manga la primera vez que lo leí. Debió de pasar sin pena ni gloria por mi mente. Me ha gustado, pero como siempre creo que se ha debido más a mi pasión por las historias cortas que a las tramas en sí. Es entretenido, aunque he leído otras historias de terror adaptadas a manga mucho mejores y con más calidad. Ahora dudaría de pagar lo que pagué por él.

 

Nota.

5.8

Leer si te gusta/ si te ha gustado lee:

“The ring”, “Llamada perdida”, “La maldición”

Anotación:

Recordad: Soy chica de historias cortas. A lo mejor a los demás no les convence esa idea.